演艺高校的多数学生都很专业，普通现代舞蹈提不起他们太多的兴趣，但这种极具外国风情和民族特色的十分民族化的传统古典舞蹈，却能带给他们耳目一新的感觉，自然会有兴趣。
普通人看着，可能觉得舞蹈很沉闷，但专业人士更感兴趣，更懂得欣赏。
若是不懂装懂，胡乱发表看法，绝对会惹人耻笑。
随着泰国传统音乐响起，阿福闪亮登场。
是真的“闪亮”登场，就是字面的意思。
舞蹈服装实在太华丽了，上面点缀着各种灿烂夺目的金银饰物，披金挂银，极为闪亮。
估计这是今晚最贵的演出服装，肯定是阿福自己带来的。
她的头上戴着宝塔帽，手脚皆戴金环，着金色披肩，穿着手工绣制的纱笼衣，皆用金银线饰边，以显示皇族、神灿的富丽辉煌。单是这件纱笼衣，起码要耗时几个月，才能做出来。各种胸佩、手镯、宝塔帽全是真金制作，镶嵌了不少珠宝，以金黄色为服饰主基调，煞是精美。
这套服装肯定值不少钱。
周易看着很乐也很汗：希望阿福你保管好自己的演出服装，千万别被人偷走啊！就算随便扯几片金叶子下来，也很心疼了。不过这种想法真是很多余，思维太发散了。
阿福赤脚登场，根本不说废话，直接开始表演宫廷舞蹈。
泰国的古典宫廷舞蹈动作轻盈，舞姿优美，服饰华丽，多有固定的舞曲和唱词，以及整套规范性舞姿、动作和严谨的表演程序。由于历史上古典宫廷舞蹈的表演多用于讲述宗教神话故事，因此往往以舞剧的形式表现出来，多出现于宗教活动和纪念典礼中。
泰国古典舞剧，是泰国舞蹈艺术的精华，在历史上受到了柬埔寨吴哥窟王朝时期的宫廷舞蹈以及印度宗教文化和舞蹈艺术的影响，吸取了前印度、华夏、柬埔寨等各国舞蹈的精髓，形成了自己独特的舞蹈特色，形式上分为“孔”和“洛坤”。
“洛坤”有三种表演形式，即“洛坤差德里”、“洛坤诺”、“洛坤奈”。
至于孔剧，则是泰国艺术的骄傲，是泰国传统文化的代表，与京剧在华夏的地位类似，是泰国的国粹，和泰拳一样，已经成为现代泰国的国家符号和民族象征。
早期的孔剧是只有皇室才能欣赏的宫廷舞剧，诞生于四百多年前的泰国大城王朝时期。即便现在的泰国皇室是华人，依然无法改变这点，孔剧依然是宫廷舞剧。
这种舞剧起源于印度南部“卡达卡利”宗教舞蹈，同时受到泰国传统艺术皮影戏和流行于南部的“洛坤差德里”的很大影响。它主要表演泰国著名史诗“拉玛坚”的故事，是根据前印度史诗“罗摩衍那”改编的。孔剧就是专演这部史诗的剧种。
舞台上，阿福表演的就是孔剧里的一些舞蹈片段。
孔剧其实就是哑剧的意思，无话可说，演员没有任何对话，舞蹈表意动作十分繁多，而且阿福只是表演旦角，找不到生角配合，自己表演一段旦角的戏份就行。她没必要表演全套的孔剧舞蹈，时间没有那么多，只要展示出自己的舞姿实力即可。
这种舞蹈需要完全赤脚表演。
基本舞姿是：下体保持半蹲状态，身体及手臂每个关节都弯曲，形成“三道弯”造型。动作时，腿在半蹲状态做重拍向下动作，节奏均匀的上下伸屈，身体上下颤抖是动作的主要特点。
前面女生乔乔表演的印度舞也有“三道弯”的特点，只是两者的造型有别。
毕竟孔剧起源于印度的宗教舞蹈，肯定有渊源。
阿福本身就是泰国人，出身显贵，参与过王室选妃，算是内定的