没错，这话固然说的很有道理，但绝对不是让两支乐团之间的差距那么大的主要原因。
两个乐团之间的差距最所以那么大，最主要的原因还是在于刚才所提到的那两点。
对音乐的感悟和对演出现场的掌控性！
同样一首曲子，同样一个场地，对音乐的感悟越高的乐队，演奏这首曲子就越出味道，对场地的掌控性越强的乐队，就越能产生一种强大的势场，让全场的观众跟着你一起沉浸在音乐中。
这个道理只要是交响乐团中的专业乐手都明白，可偏偏，能够让这两者同时完美的达到一定程度的乐团却很少。
为什么？因为要想得到这两种传说中的技能，只有两个办法，一个是需要通过大量不断的参与到大型音乐会的锻炼，才能慢慢的掌控这两种技能。
至于另外一种方法，那就是需要有一个顶级的音乐家给你慢慢的剖析这两种技能，然后你就老老实实的按照这位音乐家的引导慢慢去练习，同样会收到很好的效果的。
天衢交响乐团的乐手们专业水平是不错的，但他们一来缺少大型音乐会的锻炼，二来也没有什么顶级音乐家会屈尊来到这里给这些乐手们长期的做指导。
掌握着宗师级指挥技巧和宗师级交响乐编曲的宗师，其实已经是一个交响乐方面的顶级音乐家了！
宗师级的交响乐编曲，让宗师可以对一首曲子了解到音符级别，这首曲子应该演奏成什么样，应该出一种什么韵味，都逃不过宗师的掌控。
而宗师级的指挥技巧，则让宗师可以对整个演出现场有一种上帝般的控制水平，在对演出现场的掌控方面，宗师就是上帝！
所以，这两者结合在一起的宗师，说出来的每一句话，每一个字，对于乐团的这些乐手们来讲，都可谓是金玉良言。
这些乐手们不是傻子，相反，他们都很聪明，要不然他们的乐器演奏水平也不会达到这种专业级别。
因此当宗师一出口，针对这首曲子某一个音符或者某一个小节做出指导时，这些乐手们立刻就能够感受到宗师所说的话语中蕴含的那些珍贵的道理。
这里为什么要加重力度，那里为什么要放缓节奏，这里为什么要减轻力度，那里为什么要加快速度，等等等瞪，虽然不过是只言片语，但恰到好处的指导和解释，却能够让这些乐手们直接得到一种对这首曲子最直观的认识。
而通过对宗师指挥时身体语言、面部表情、眼神、手上动作等一切最直观的近距离观看，以及宗师亲口解释自己这个动作、这个表情代表着什么之后，这些乐手同样能够感受到一种发自内心的掌控感正在慢慢形成！
一旦他们能够真正的和宗师的肢体语言、表情、眼神融合在一起了，那么他们就能够通过手里的乐器，把指挥的那种可以控场的气场表达出来，真正的建立起属于他们自己的一种可以掌控整个演出现场的巨大势场！
这样的感触是之前在张大宝身上体会不到的！
张大宝虽然在乐团做指挥已经有二十来年了，可他只能说是一个水平很一般的专业级指挥，指挥家甚至是顶级指挥家，距离张大宝还过于遥远。
而且平时张大宝也不太注重对于演奏时各种技巧的剖析，再说了，他也没有那个水平。
因此长期以往，乐团的乐手们自然就不会得到什么高水平的指导了。
时间一长，整个天衢交响乐团变成现在这副模样也就情有可原了。
这么说虽然很残酷，好像整个乐团的发展与张大宝有着很大的关系一样。但事实就是如此。
一个好的指挥，是绝对