接下来的三天时间，夏天都在忙着接受媒体的专访，以及出席各种庆祝活动，同香港各界共同分享这份喜悦。
虽然《红高粱》这是由内地拍摄完成，但却是由香港电影人投资制作的，因此也被算作是香港电影的一部分。它现在获得柏林电影节金熊奖，令香港电影人也觉得与有荣焉。
“夏先生，您真是好眼光，第一次在内地投资电影，竟然就能拿下柏林金熊奖，实在是太厉害了。”吴思源笑着向夏天说道。
“谢谢夸奖。”夏天笑着点了点头道，“其实内地还有很多好导演、好演员，只是缺少资源的支持，没有展示的舞台，实在令人遗憾。
我觉得咱们香港电影人应该对内地的同行多关注一下，多扶持一把。内地电影市场兴旺了，咱们香港电影才会更兴旺。”
在他看来，内地电影和香港电影并不是你死我活的关系，相反却是互为依仗，和谐共生的关系。
内地的明星曾有很多前往香港发展，为香港电影增光添彩，贡献出了自己的一份心力。比如李联杰、巩利、于容光、赵纹焯、李兵兵、范兵兵、高媛媛等等。
香港的导演、编剧、武指北上，也为内地电影的发展做出了突出贡献。比如徐可、陈可欣、尔东升、叶维信等等。
前世，如果不是内地开放合拍片，香港电影早就死得不能再死了，可以说是内地市场帮港片续了命。
而经验丰富、观念开放的香港电影人，也为内地电影人上了宝贵的一课。内地对于电影的营销，对于明星的包装，对于类型片的制作，很多都是向香港同行取的经。
因此在夏天看来，香港电影和内地电影是合则两利，分则两害。
当然，因为内地电影体量庞大，即便有所损害，也不会伤及根本。但对香港电影来说，失去内地市场，后果就只有死路一条。
因为香港本土市场实在太小，区区五六百万人，根本养不起一个电影工业。哪怕在夏天的加持下，它能够闯入北美、南美、欧洲、澳洲、非洲等市场，但是也始终比不上同文同种的内地市场近便。
而香港电影要与内地展开合作，现在正是时候。
一方面，现在内地改革开放，对于电影的尺度放得很开。
比如牟敦芾在内地的支持下，拍摄的《黑太阳731》，如果放到前世打死都不会同意拍的。再比如《夜盗珍妃墓》，吃人，诈尸，露点，无一不包，绝对算得上是大尺度了，不亚于香港的三級片。
香港电影的尺度一般都比较大，铯情、暴戾、讽刺现实，如果前世进军内地的话，因为审查严格，一定会被删减甚至封杀。但现在进入的话，或许就可以睁一眼闭一眼。
一方面，现在内地电影正是贫弱的时候，正需要资金的支持。
一九八四年十月，党的十二届三中全会通过了《中共中央关于经济体制改革问题的决定》。电影厂也被定性为生产性企业，与其他企业一样，实行独立核算，自负盈亏，通过银行贷款自筹资金，实现生产利润，并交纳大小十余种税收。
而在此之前，电影厂都是仰仗国家拨款，所以拍得电影更注重艺术性，而并不太在乎商业性如何。
现在一下断了奶，失去国家资金扶持的内地电影厂对于商业化运作并不擅长，因此拍得电影很多都是赔的。
像魔都美术电影制片厂，曾经红极一时，大名鼎鼎的《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》、《小蝌蚪找妈妈》等等，都是由它制作推出的。
但因为失去政府资金支持，再加上内地电影市场萎缩，使得厂子效益大降，大批骨干流失，令原本烜赫一时的魔