不管是平时咋咋呼呼的黄静，还是比较安静能定得下心来的钱淑媛，以及有个二胡大师父亲的加奈子，亦或是从小就有着音乐梦想的冯璐璐，心气和志向都是特别高的。加上乐团的艺术氛围好，大家一起相互探讨进步，效果也是相当明显的，有鼓励有竞争自然也会有压力，比单独一个人闭关练习，会更有动力。
陈天虹这边的话，也没放松对自己的要求标准。另外一个不争的事实是，如果技术不达标的话，也根本演奏不了《琵琶行》这样的高难度曲子，更别说其中的深刻艺术内涵了。
当然，对陈天虹来说，沉醉于艺术中，也可以让她没时间去胡思乱想。对秦放歌的思念，都集中在琵琶上了，“琵琶弦上说相思”。
但也不仅限于此，每天的联系还是必不可少的，有时候是一张照片或者一段小视频，有时候就是一首诗或者词。
像是昨天，秦放歌就收到陈天虹发过来的一首《菩萨蛮》，韦庄的。
“红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐。残月出门时，美人和泪辞。
琵琶金翠羽，弦上黄莺语。劝我早归家，绿窗人似花。
人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。”
她们学民乐的，除了对民族音乐的传承和发展外，对传统文化，也必须做到传承和弘扬，发展什么的就不说。优美动人的唐诗宋词，也是女生们最爱，而学琵琶的陈天虹，在其中也占了老大的便宜，诗词中写到琵琶的实在太多太多。
韦庄的这首词，写于他离开洛阳去江南的时候，花间的香艳犹在，却遮不住惆怅与忧伤。这样的词，自然也是可以从男女双方的角度来理解的，这就是诗词无限魅力所在的地方。
陈天虹自然也是希望秦放歌能够“早归家”，绿窗边没人如花似玉，等着他的回来。她所想要的，除了身体上的欢愉外，同样追求精神上的默契和共鸣，这点陈天虹和秦放歌也有共同的语言，音乐也是他们最爱的东西。
陈天虹根本不敢对秦放歌奢望太多，可但就她最爱的琵琶而言，和秦放歌进行琵琶艺术交流的对象，也就仅她一位。她倒也不用担心他会找其他弹琵琶的美女，除非他真的会分身术，他要忙的事情太多太多。
这也决定了，陈天虹自己必须主动一些，要不然，还真轮不到她。到现在，陈天虹也越发为自己的先见之明而庆幸，没看现在他跟整个锦瑟华年乐团一起相处的时间都减少太多了吗？
这似乎也是必然的结果，陈天虹也完全能理解他，单就他的音乐才华，就不可能仅仅局限在没什么太大市场的民族音乐上。当然，其他古典音乐钢琴歌剧什么的，也都是差不多的情况。
而时下最严峻的问题莫过于，“没钱玩什么音乐！”难听了点，但却是不争的事实，他也还得赚钱，然后才又更好的环境来做好音乐。
这些道理，陈天虹都是懂的，而且，古往今来，似乎都是亘古不变的。就比如琵琶行中，琵琶女的心酸际遇，就特别能说明问题。
当然现在的情况还是好了很多，她们这样的“演奏家”“艺术家”们的社会地位提高了很多，女性的地位和过去更是不可同日而语。
但艺术和现实的矛盾和冲突，确实一直都存在的，陈天虹所求的其实也不算多，能够开开心心的做音乐弹琵琶，有懂她知她和她完全合拍的人就不错。眼下的情况虽然有些遗憾，但也算是达标。
而真用心搞艺术的时候，陈天虹自然不会想那么多，她们学艺术尤其是学器乐的，个性都很相似，也都在演奏的时候证明自己的努力。首要事情自然是请秦放歌检查她这些时日的练习情况，也是有进步也有不足的地方。