第二天清晨，整个唐城景区全线封闭，《剑舞倾城》剧组全员出动。
十八个场景，每次同时拍摄三个，剧组内部早就做好了统筹安排，制作出了具体表格，每个人的任务都分的清清楚楚。
与此同时，来自帝都的国内最专业航拍团队也抵达了。
这支团队叫做小飞侠，曾经参与过《舌尖上的华国》制作，飞手和云台都是业内大拿，这只小小的团队航拍一天的收费是五万元。
不过这笔钱显然是值得的，因为挂在无人机下面的摄影机就价值40万，而且航拍的飞手和云台都必须要对摄影技巧比较精通，否则根本无法拍摄出想要的影视级航拍效果来。
化妆和道具正在紧张的为群演们准备，虽然有一天时间，但是真正用来拍摄的只能是上午10点到下午两点，在这个时间点上才能保证阳光大致都处于直射，不会让时间看起来不统一。
第一幕自然是公孙瑶单人匹马来到长安城外，看到了一大队胡人骆驼商队入城的场景。
这些胡人都是找得疆省和蒙省的少民演员，穿上了早就定制好的唐代胡人服饰，骆驼上背着重重的行囊，驼铃声悠扬。
航拍起到的作用是全景一线，而主要的镜头还是靠地面摄影机来拍摄。
这一幕幕戏并没有真正的主演，台词也不多，然而拍摄起来的难度却很大。
最重要的是如何将意图传达给航拍团队，从航线到高度到角度，这些都要协调好，并且每隔一段时间都要让无人机落下，观看拍摄录像进行审核。
第一天的拍摄就是在这种磨合之中进行，四个小时只拍了五个场景。
不过经过了磨合之后，航拍团队对于如何找到最好的角度也有了理解，接下来的进度就快多了，第二天八个场景，第三天五个场景，三天时间，终于拍完了这场俯瞰大唐城的戏。
过了这场戏之后，剧组中许多群演也都离开了，剧组人数降低到了两百多人，接下来只需要一个场景一个场景来拍摄，不会再有这样同时进行的大场面了。
到了12月13日，剧组里的另一位主演李隆基的扮演者魏道临也正式进入剧组开始拍摄。
魏道临这段时间显然对于《剑舞倾城》剧本研究很深，拍摄起来很快就进入了状态。
在《剑舞倾城》之中，还在刚刚缔造出开元盛世的李隆基还是一个英明果决、胸怀大志的帝王，他还没有进入天宝年间的享乐心态，更还没有遇到美人玉环。
魏道临出演帝王戏并不多，但是在这部戏里却很好的把握到了那种朝气蓬勃，开拓进取的帝王心态，拍摄出来的效果也很让孙青桐和周奕满意。
不过由于在画风上追求唯美的极端要求，以及剧情上不断铺垫的装逼打脸模式，《剑舞倾城》剧情推进的速度并不快，周奕和孙青桐也并不着急，反正经费还充足的很。
每一幕戏都是小火慢慢炖，周奕不但自己的表演一直都很无敌，还不时给配角、群演们指点一下，毕竟他可是有梦幻体验做参照，周围每一个人在关键时刻该怎么做，他心里一清二楚。
于是这半个月拍下来，周奕简直就成了剧组里所有人膜拜的大神，他明明形象气质绝佳，威尼斯影帝光环耀眼，偏偏却一点都没有盛气凌人的架子，温和随意，开得起玩笑，几乎很少有人见到他生气。
更关键的是，他每一次给其他人的指点都非常到位，不但有理论上的讲解，有时候还会上场示范，这给许多平常根本不受重视的不出名演员真的是很大的惊喜。
许多时候，一次关键的指点就能让他们茅塞顿开恍然大悟，在自己做主角的那一场戏中表