…是理想。”
贺宏垂好奇：“为什么？”
柴丽甜更为难了，笑得有些尴尬：“就是这么觉得。”
龚晓玲不放弃：“有人帮她回答吗？齐清诺？”
齐清诺坐直，桌上的右手抬起，拳头靠在左肩锁骨下方的位置，短暂地想了一下后抬起闪亮的双眼，说：“有人说旋律的坏处是束缚性太强……青春充满了理想，每个人都不想自己的理想被束缚。作品中笛子这一段的旋律一直在不断展开，但是一直没有抛弃主题，通过变奏和和声的衬托，让人感觉这个主题不断变得强大……”
贺宏垂一声吼：“非常对！”指助教：“总谱第四十一页……你过来。”
杨景行又去座位上，然后看贺宏垂指着投影上的谱子嚷嚷：“主题，这一段的主题，前奏里就有……吹一遍……在前奏里面显得非常柔弱，是不是，但是我们看这里，一个小小的……这是什么手法？”
因为贺宏垂盯着自己的，柴丽甜就回答：“装饰性发展。”
贺宏垂兴奋了：“对对对，非常对。看第一小节，小调主和弦主音，下行分解，关键是这一句的结束，第三小节，为什么要这样结束？齐清诺？”
齐清诺没被难住：“开放式引入和声。”
贺宏垂真是欣慰啊：“太对了……和声我不讲，留给龚教授说，我们只看主旋律……”
龚晓玲谦让：“你讲也一样。”
贺宏垂就像被打了兴奋剂，唾沫子横飞地给三零六讲解杨景行在笛子这一段的各种手法和想法，简直是把作者的心肝肺都掏出来给大家看了。杨景行跟三零六一样认真地听着，不过没厚脸皮到点头去表示赞许。
上课铃又响了，贺宏垂还在手舞足蹈，并不时要柴丽甜吹一段，让大家对他说的体会更深刻一些。
贺宏垂讲那么多，综合意思就是作者在写这段旋律的时候是非常严谨的，肯定是倾注了心血的，根本就是很古典的写作手法，丝丝入扣一丝不苟，经得起任何推敲琢磨。
这些演奏系的女生大部分对作曲知识都是半知半解，今天听了那么多也是似懂非懂。对表演系来说，作曲系不用没日没夜刻苦练习，但是作曲系需要学习的东西又是最烦躁最枯燥最深刻的，作曲系总是有做不完的作业，考试的时候也最忙……
作曲系和表演系，一个是精神折磨，一个是折磨。刘思蔓二胡练到腱鞘囊肿，而作曲系容易出精神病……尤其是在学习了那么多后还写不出什么样的作品，就感觉有点可怜可悲，又有些值得佩服。
还好杨景行没有什么神经质的症状，写出来的东西也还过得去，不用同情。
等贺宏垂讲完了旋律后，龚晓玲又开始说和声。她说：“贺主任讲得很好，相信现在大家对这段作品已经有了比较清晰的认识，下面我们来看看和声，看杨景行是如何做到的，相信对你们的演奏会有很大帮助……”
旋律是感性的，和声是理性的，龚晓玲上起课来也比贺宏垂理性，没那么神采飞扬，还是温柔和蔼的样子，而且她的语言很好很有艺感，女生们听得更加享受。
三零六的女生不会像音乐门外汉那样对和声没什么认识或者不重视，但是因为理性的东西往往就更加复杂，更难深入了解，所以对龚晓玲讲的那些东西就更加找不到具体依据，听得也有些云里雾里。
不过龚晓玲身为女人会更容易接近女生们的内心：“……为什么要用这样的手法？看起来像卡农了，这是什么感觉……风风雨雨同一梦，生生死死谁与共，对不对？所以两把二胡在这里要特别注意，既不能太抢笛子的风头，又要表现出你们的力量……”