这批御窑厂进贡给乾隆的瓷器，都是红地、洋彩、花团锦簇的作品。
要是按照现代人的一些说法，这是不是忒俗？
可是，从跟那件进贡的表单来看，当时宫廷对洋彩瓷器的青睐，从中可窥一斑。
皇帝喜欢，那么大臣们喜不喜欢？
这就像是慈禧喜欢碧玺、翡翠,那么就会形成一股风潮，让所有华夏人都开始喜欢，直到现在也是一个样。
这种事情，你不服也没办法。
谁让人家是乾隆盛世呢？他将各色釉、各类彩集于一身，还是独创。
做出这么“矫情”的事情，一定是丰衣足食之后。
官窑瓷器烧造,在清康熙朝恢复，雍正朝发扬光大,至乾隆朝达到顶峰。
顶峰一定要有旗帜飘扬，“瓷母”就是这面飘扬的旗帜。
所以，洋彩，也算是清三代的一面旗帜。
想要做清三代的瓷器，必然要会做洋彩，而且还一定要学精，要不然做出来也是毫无价值的垃圾。
洋彩可不简单，这种工艺，也不是谁想要学精就可以学成的。
而清代乾隆时期，就让这一工艺，达到了巅峰。
据雍正十三年督陶官唐英撰《陶成纪事》载：“洋彩器皿，新仿西洋珐琅画法，人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。”
可见瓷胎洋彩，在雍正时已开始烧造。
从清宫内务府造办处《成做活计清档》来看，瓷胎洋彩瓷器，大都制作于乾隆六年之后，系在当时由督陶官唐英督理的景镇御窑厂内制作完成。
而这种洋彩瓷器，深受乾隆帝的喜爱。
现在我们看一些古董的介绍,好像很多清三代的瓷器之上,都有着洋彩的字样。
其实，洋彩瓷器烧制量，非常稀少。
而只要出现洋彩这种工艺的瓷器，都是由乾隆皇帝亲自指导定名、配座、装匣、评列等级的作品。
这些作品，绝大部分珍藏于乾清宫端凝殿与养心殿。
除少数陈设圆明园，后遭入侵者掠夺之外，基本上流失于外者少之又少。
国内现知道，日籍藏家贵族后裔传承人吕公志强，他珍藏有两件珍品。
这是有据可查的，其他再无确认，可以说是坊间难得一见。
为什么这么少？主要是因为这东西本来就出自宫廷。
康熙年间，清宫中造办处设立“珐琅作”专门烧制珐琅器。
清宫珐琅彩瓷分两类，一是磁胎画珐琅(珐琅彩)，一是磁胎洋彩，均是“珐琅作”内完工的官窑瓷器。
其工序是，先在景镇御窑场，或宜兴等地烧制器胎。
检选品质绝佳者运送入宫，再于“珐琅作”加绘珐琅彩,入炉再次烧成。
这种一器需经两地制造的瓷器，是陶瓷史上的空前创举。
所谓“洋彩”，就是摹仿西洋绘画技法描绘的珐琅彩瓷。
而在洋彩的运用和发扬光大之中，还是要说到唐英。
乾隆年间，督陶官唐英每年春秋两季，亲自前往江西jdz监造御用瓷器。
为了博得君心，唐英不断推陈布新、研究新技法，绞尽脑汁设计新样式。
也就是在那时，他烧制出一批被誉为‘鬼斧神工’奇巧的镂空转旋器；
他又开创锦上添花剔刻技法，将洋彩的华贵绚丽臻于极致。
“洋彩”，就是唐英创新运用的名词。
唐英之后，景镇官窑再也无法烧出如乾隆早期的精美绝世之作。
那么这批瓷器到底有多精美呢？就以器型简单的一对“磁胎洋彩红地团花山水汤水碗”来说。
这一对碗的外壁，有四