样东西，是系统给不了的，一切只能全凭星野寺原自己去领悟。
想要成为一代大文豪，作品必然要有深度。
传统的文学作品大多数都有深度，但是又普遍晦涩难懂，门槛太高。
而星野寺原想要做的，就是削低这个门槛，或者说砍掉这个门槛，让传统文学能够被更多的人接受。
作品有深度是好事，可要是让人看不懂，那又有何意义呢？
就好比一盘菜，做的再好吃，但是锁在笼子里不让人吃，那厨师做这盘菜的意义就没有了，菜的存在就是为了给人吃的，而文学作品的存在，是为了给人看的。
星野寺原想要写出更好的作品，想要成为一代大文豪。
在朝着这个目标和方向前进的时候，他不断的学习和成长，一步步坚定自己的信念，他想把文学作品的深度，用浅显的方式表达出来，要让原本晦涩难懂的传统文学，变成通俗文学。
可什么时候通俗文学呢？
其实通俗文学就在我们的身边。
贴近我们的生活，能迎合大众的口味，能反映普通民众的喜怒哀乐，能展现人民的审美观，也最能体现一个民族的人文精神。
虽然所有的通俗文学，不一定都能成为名著，但绝大多数的名著，在其诞生之初，都是通俗文学。
从这个意义上讲，名著是通俗文学这座金字塔的塔尖，高高在上，令读者敬畏多于亲切。
受过高等教育的人毕竟是少数，能读懂文学名著的人也是少数。
文学名著有其特定的阅读群体和专家群体，而通俗文学就没有，它适合各个阶层。
我们常常看到有人在闲暇时沏一杯茶，捧一卷书，悠闲惬意的阅读。
读的什么书呢？
武侠、言情、侦探、科幻，甚至是连环画。
这就是现实生活中大多数人的阅读。
还有一种现象非常有趣。
文学名著的影响力往往不是来自作品本身，而是得益于其他艺术形式对名著的通俗化演绎。
譬如，正是评书、曲艺、戏剧等通俗化的艺术形式让《三国》、《水浒》、《红楼梦》、《西游记》这样的古典文学名著走入千家万户，贴近寻常百姓。
所以，在星野寺原他看来，文学存在的最大意义，是为了服务世人。
看着车窗外面，川流不息的人群和车流，星野寺原心中浮现出一张未来的蓝图。
他希望有一天，行走在街上的人们，怀里可以抱着本书，而不是过马路时都低头看手机。
而那本书，星野寺原希望最好是他的书。
可是会有那一天么？
星野寺原想道。
“或许会有的吧，如果我写的书足够好看的话，等那一天到来的时候，一定是一个与众不同的时代。我想，或许可以称之为——新世纪的文艺复兴！”