眼下剧本的创作并不是一件艰难的事情，但仍需苏南推敲的是，这次采用什么样的拍摄形式，夸了自己这么多，但不得不说，国外的优秀经验还是值得学习。
比如《魔兽》和《阿凡达》的表现方式。
就拿《阿凡达》举例。
当初拍摄这部跨时代的优秀作品，卡梅隆为了能够取得技术上的突破，运用了新一代的3D摄影机，才辅助其呈现出了最美轮美奂的效果。
所谓的新一代的3D摄影机，也就是传说中的虚拟摄像机。
每个演员都要戴上一个微型高清摄像头，它能拍下演员最微妙的表情变化。
电影行业的每一次发展，都代表着科技的大爆炸。
从最初的的纸片人，到最后的黑白录像。
再从平面走向立体，直到出现3D眼镜，无一例外，都让人感觉到了技术进步对电影的影响。
《阿凡达》60%的画面都是全CG效果，跟从前任何一部特效大片相比都显得数量惊人，如果导演布置的每一个特效镜头都等特效部门完成，那么拍到猴年马月《阿凡达》都拍不完。
但是如果导演不满意推倒重来，按部就班的用老办法做起，成本将成倍增加。
还有一个关键的部分，那就是“动作捕捉”技术。
将真人表演贴到电脑画的背景中，往往不够真实，为此卡梅隆升级“动作捕捉”技术。
与其他影片不同的是，《阿凡达》还用上了100多部摄像机来帮忙完成“动作捕捉”。
这个规模，几乎很少有导演用到。
《阿凡达》的演员在拍摄时，除了照例要穿上布满捕捉点的紧身衣裤外，他的面前还架设有一套“协同工作摄影机”。
一共多达140部数字摄影机全部对准这个演员，形成一个捕捉舞台，专门拍摄从演员身上反射过来的光线，将这些数据传输到电脑中，从而构成整个特效镜头。
在作品里有大量动作场面，如主角在森林中跑动，骑着翼兽在空中飞翔，在捕捉了演员的表情、动作之后，卡梅隆必须给他们加上跑动、飞翔的画面。
这个部分是让“假人”像跳舞般扭来扭去，运动轨迹能够被系统捕捉下来，并合成到后期的画面处理中，来模拟传统电影拍摄中摇臂摄影机等设备才能拍出的运动镜头。
依靠这套设备，卡梅隆使自己在CG世界中运镜自如，好像他把摄影机搬进了电脑数字世界中实拍一般。
像主角骑在翼兽背上，在悬浮山之间尽情飞翔，时不时玩一下高空俯冲、侧飞，这些运动镜头全在电脑中虚拟而成。
不得不说，这是一个相当伟大且具有创造性的导演。
苏南想要把《狮驼岭》完美的呈现给世人，起码得让中影，给自己备足了所有设备。
打怪升级，靠一把木剑可以，但是打boss，得用圣剑！
当苏南把目前所需的东西清单发给谭谷兰的时候，对方都有点不可思议，先不说这些设备中影有没有，就算是有，苏南真的懂怎么使用吗？
“虽然以前拍戏没有尝试过，但这次还是想体验下，当然，如果谭姐希望我接下来的这部作品能获奖的话。”
谭谷兰听到这句话也拍了拍自己的脑门，但出于对苏南的相信，她表示尽力去筹备，不过需要一点时间。
一晃已经是第二天。
苏南早早的醒来，今天是冯大刚剧组开工的日子，头天的戏份是在杬角的一个片场，那里是当地非常有名气的一个街角，白天游客众多，晚上鱼龙混杂。
港地即使是到今天，黑白两道依然是存在的。
虽然拔枪对射的案子近些年来少了很多，但是拳脚相拼，提刀捅人的场景